乐器制作过程纪录片(用纸板做乐器制作过程)

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动画师生存手册 虽然不是纪录片 但看过就知道动画是怎么做出来的啦～

陶吉个人资料

艺名：陶喆

英文名：David Tao

本名：陶绪忠

生日：1969/7/11

星座：巨蟹座

身高：178cm

籍贯：上海

出生地：香港

童年居住地：台湾台北

现在居住地：Pasadena, LA, USA

学历：台北公馆伯大尼美国学校，UCI，UCLA毕业，读过AFI

主修：心理学

副修：电影

性格 富有创意,主观性强,完美主义者,神经质,性感

最爱 艺术,汽车,电影,音乐

喜欢 美食

讨厌 电子游戏,棋类游戏

喜欢的书籍杂志 学术性,艺术,汽车,烹饪,现代著作,文化,时装,健康, 电影,音

乐,真实故事,心灵自疗,旅游,计算机科技,西方名著

最喜爱的作家,书籍,杂志 Harry Potter Series

喜欢的音乐 另类音乐,大乐队,蓝调音乐,即兴讽刺歌,中国民间音乐,中国戏曲,古典音乐, 经典摇滚乐,乡土音乐,二胡音乐,实验音乐,民歌,乡土爵士乐,福音歌曲,歌德式古典音乐, 重金属电子摇滚,工业音乐,爵士乐,现代摇滚乐,新时代乐曲,流行曲,rap,reggae,乡村摇滚乐, salsa,爵士灵歌,电影配乐,圣歌,强节奏爵士乐,多类型音乐,世界性音乐,电子音乐

最喜爱的歌手,乐队 The Beatles

喜欢的电影 艺术片,动作片,喜剧,纪录片,恐怖片,爱情片,科幻片,悬疑片,动画

最喜爱的导演,演员 电影 Taxi Driver; Annie Hall

喜欢的运动 田径,健身,远足,线上滑冰,武术,越野单车,单车,跑步,缓步跑,壁球,游泳,乒乓球,排球,散步,举重

喜欢的宠物 雀鸟,猫咪,狗,鱼,仓鼠,蜥蜴,蛇,龟

一句最重要的话 喝酒我爱保持清醒，吸烟我不想危害健康

1993制作 周葆元【ALTON】专辑创作歌曲FRANKY、爱并不容易、表白、神迷目炫

1994制作 张信哲【SOMEWHERE IN MY BROKEN HEART】

1995制作 陈淑桦【淑桦盛开】创作歌曲 爱的比较深、魔力、不做情人不做朋友、拔河、KISS & TELL

说到陶喆是怎么回到台湾作音乐的？这要从他乐于助人的中国人传统美德说起。在1993年唱片制作人王治平到洛杉矶去买音响 ，在乐器行内困难的与老外店员比手画脚之际，当时也店里的陶喆，他主动上前代为翻译，让王治平顺利的买到了他需要的东西。王治平在感激之余，问了他的名字，也知道这个热心助人的小 男生喜欢玩音乐，懂音乐，在半年之后，王治平准备要为也是从美 国回来的周葆元作唱片，于是他就「征召」陶喆回来台湾，施展他 的音乐功力。陶喆在回到台湾之后，就开始写歌作曲，而他的作品也逐渐受 到台湾音乐圈的肯定，也开始有人请他编曲，并且希望他参与音乐 统筹制作，成为一个全职的制作人，当时张信哲要发行英文专辑， 阿哲曾听过陶?的作品，很喜欢陶喆的R&B曲风，因而找上他来担 任这张【SOMEWHERE IN MY BROKEN HEART】的制作。而在1995年曾经消失好一阵子的陈淑桦要推出【淑桦盛开】 专辑时，曾与制作人商讨想要改变以前的曲风，因此当时的制作人 王治平就找来陶喆帮忙制作这张专辑，在标榜美式「节奏蓝调」（R&B）曲风的制作下，也让陈淑桦更拓展了她更宽广的唱腔。

1995.05制作专辑 杨采妮【笑着流泪】创作歌曲 避风港、DO YOU DO、犹豫不决

1996.01制作专辑 孙耀威【习惯】创作歌曲 HELLO STRANGER、午夜迷迭香

1996.08制作专辑 孙耀威【肯定】创作歌曲 肯定

对于从十五岁就到美国念书的陶喆来说，要帮台湾歌手制作 整张专辑并不是件很容易的事，因为真正要成为制作人要与歌手 沟通协调，还要教歌手发声及掌握旋律等等之类的，更难的是在 歌词的表达上以及要怎样教歌手正确的掌握咬字发音这些都是他 在制作路上须要去克服的，不过他由于对音乐的热情让他加倍努力 去做好制作人的工作，在语言上的问题就不是那么大了，而他在国外的生活经验以及多年来对西方音乐的陶冶，让他的音乐风格，显得明亮畅快。在1995年杨采妮首度来台发片，由于杨采妮本身也是从美国 留学回来，同样的也是接触较多的美式的乐风，所以找来陶喆?为杨采妮制作专辑最适合不过了。另外从香港来台湾发展的孙耀威在当时也是属于红的不得了的 偶像歌手，以往孙耀威唱的歌曲都是属于舞曲或是那种小情小爱 的歌曲比较多，唱片公司在他发行的这张【习惯】专辑中，想让 他改变一些与以往不同的曲风，于是也找来陶喆为他在专辑里写了几首较美式风格的歌曲，同时也担任歌曲的制作人，后来同年孙耀威发行的【肯定】新歌+精选辑里，主打新歌【肯定】也是请到陶喆来帮孙耀威制作，同时这也是陶喆与现在的老板娘金瑞瑶的合作开始。

1995.07制作专辑L.A.BOYZ 【YOUNG GUNS】创作歌曲 YOUNG GUN、危险人物、飞梦天堂 ANOTHER LONELY NIGHT LA. PEOPLE

1995.06制作专辑 BABES 【BaBy BaBy BaBy】创作歌曲 BABE BABE

1996.07制作专辑 BABES 【LOVER BOY】创作歌曲 LOVER BOY、PEACE SONG

1996.07制作专辑 LA．BOYZ 【PURE ENERGY】创作歌曲 怀念的平安夜、小丑与气球 PUER ENERGY、ROCK

在多次的愉快合作经验，陶喆写歌、制作、外带和音，和王治平「玩」得非常投入，于是王治平要制作「洛城三兄弟」的专辑时，再度召唤陶喆加入，为这三位也是从小接受美式音乐的三兄弟作曲，而在专辑中陶喆为他们加入抒情、轻快、饶舌曲风互异的歌曲，让这 三兄弟对他的制作功力佩服不已。最主要可能是因为擅长黑人「舞曲」音乐的陶喆，能「抓得住」三兄弟对歌舞的感觉，自然也「抓得住」时下青少年的流行口味，成为唱片界极力争取的「新宠」同时也让三兄弟在台湾打下一遍天地。同样的同门的BABES这三个女生也是从美国回来的，这三个在美国学习黑人爵士舞蹈有十年以上的女生，除了秀她们的舞蹈之外，歌曲当然也要配合有点黑人爵士的曲风，所以陶喆当然也是她们专辑制作的不二人选。

1996 .07 郑中基【左右为难】创作歌曲－想念你的爱

不知道大家有没有发觉，之前我们看过陶喆所制作的专辑，大部份好象都是从美国回来的歌手占了大半数!不知道是这些从国外回来的歌手比较能接受陶喆的作品，还是台湾本土的歌手较没办法接受陶喆作比较（节奏蓝调）的作品，像接下来要介绍的这一张也是这个从国外回来的歌手（郑中基），在郑中基的首张专辑里，也收录了陶喆所作的歌曲【想念你的爱】，这首歌的旋律也是一听就是非常美式抒情的歌曲。

1996.08 杜德伟【发现爱】创作歌曲 发现爱、秘密、I SAID SAID、COLOR OF THE NIGHT

一向以黑人音乐及舞蹈称霸港台的杜德伟，在发行【发现爱】专辑时，也挑选了几首陶喆的作品，杜德伟黑人式的唱腔加上陶喆最犀利R&B作曲，当时这二人的合作可说是台湾乐坛中，表现黑人节奏蓝调音乐的代表。而很好玩的在这张专辑中，有一首歌叫【秘密】是由陶喆作曲而填词人则是我们上个星期介绍过的香港作词大师林夕，这样的合作方式，真是难得一见啊!

1997 陶晶莹【漂亮】创作歌曲 L.O.V.E

其实说到陶喆作品，大部份都是以作曲为主，因为作曲对于他来说是非常之简单的事，但由于之前有近十年在国外求学，因此要 他作国语的词则是非常的难啊!因此要找到能够配合他曲风的作词人并不是那么的简单，从他1993年回国作曲开始，与他合作最多的作词人就是以前也是歌手的杨黎苏了，从以前最早做给周葆元的歌还有L.A BOYZ、到他为陶子写的歌曲【L.O.V.E】几乎有三分之二都是跟杨黎苏合作的，而且不晓得大家有没有发现在歌词中多少都会有加入一些英文哦!尤其是BABY或者LOVE…之类的字眼

1998 制作专辑－赵咏华【爱不爱】创作歌曲 爱不爱、无话可说

1998 张惠妹【牵手】创作歌曲 不要骗我、HIGH HIGH HIGH

担任了好几年的幕后音乐工作, 陶喆在前年对他来说的确是最风光的一年，从幕后跳到幕前,出了自己的专辑,而且一口气拿下了金曲奖的最佳新人及最佳专辑制作人，另外在销售成绩上也是拿了好几白金，在这样优异的成绩之下，想向他邀歌及找他担任制作人的歌手可是让陶喆躲避不及啊!而不善于表达更不善于拒绝人的陶喆只好跑回去美国躲起来慢慢思考，那些歌手他比较有把握可以为他们写歌或制作专辑。在经过一番挣扎之后，1998年陶喆首先帮赵咏华制作【爱不爱】 专辑里的二首歌曲，就是主打歌【爱不爱】以及【无话可说】。之后最受瞩目的就是帮阿妹在【牵手】专辑里的作嫁了，在专辑里陶喆帮阿妹写了二首歌，而且最特别的是除了陶喆他自己的专辑中有自己的作词之外，他是从来不帮别人作词的，而他帮阿妹作的【不要骗我】及【High High High】二首歌词曲都是由他包办，因为他非常欣赏阿妹特殊的气质、声音、魅力，和她在音乐方面的潜力，因此在第一次的合作上，陶喆特别将他在美国吸收了十几年的R&B知识，作一次精简的倾囊相授，让阿妹更拓展了她更宽广音路，而且陶喆还在【High High High】这首歌中特别友情客串了一小段的Rap【High High High】。

有台湾土产的R&B教父名称的陶喆，一直有自己音乐风格的陶喆，创造出一种属于他自己个人的「音乐新浪潮」，在1997年发行了他个人的首张同名专辑【陶喆】，这张专辑一发行就造成台湾近两年吹起R&B风，虽然【陶喆】一直不想把自己的音乐归类为R&B，但许多歌坛颇具辈份的大哥大、大姊大，都一致称赞他的音乐是台湾目前为止最道地的R&B。

1997年 首张同名(David Tao)专辑 1.airport take off 2.飞机场的10:30(airport in 10:30) 3.airport arrival 4.爱，很简单(i love you) 5.沙滩(blue moon) 6.十七岁(our love) 7.望春风 (spring wind) 8.王八蛋 (bastard) 9.是是非非 (yes no song)10.流沙 (everything"s gone)11.take 6 minus 3 12.心乱飞 (do i do i)13.再见以前先说再见 (say goodbye) 14.沙滩 钢琴版 (suite blue moon)15.answering machine

国中即赴美念书，集中西文化于一身的陶喆，在这次自己演唱、制作的专辑中，将黑人乐风与本土歌谣结合，成功地颠覆了传统乐风，为台湾流行音乐注入新血。 而这张专辑除了在台湾大卖之外，连香港、新加坡、马来西亚 喜欢这张专辑的人都透过各种管道想要买到这张专辑，在全亚洲 的各大电台中也都是强力的播放，最主要的原因可能就是陶喆把自己的生长背景与音乐融合在一起，整个音乐的层面比较广，整张专辑听起来很顺畅、自然，给人的感觉很贴切，这可能就是他这张 专辑的成功之处。

可能从小受了父母艺术气质的影响，在整张专辑中有多元化的音乐曲风，首先专辑中首波的主打歌【望春风】，陶喆把这首台湾民谣歌曲加上了新的编曲，也另外加上了部份的词，将这首传统歌曲 整个颠覆过来，【望春风】除了赋予传统民谣新诠外，歌词也是「用心良苦」。他说，经常听到身边男性对女性的「品头论足」，他认为是一种轻蔑，因此新加的一段歌词「谁说女人心难猜，欠个人来爱......自己买花自己戴，爱恨多自在......」想要强调的其实是「女性自主」。让这首本来年轻人不太唱的歌曲，也在他的重新 包装后，再度流行于各大ktv中。

这位可自编自写自合声，VOCAL、编曲、MIX的方式，和母带后期的处理都可一手包办的创作歌手。除了他展现技巧型VOCAL听来舒服之外，他将真正的黑人音乐，带入台湾流行音乐市场，真的是让人佩服不已。

另外整张专辑真诚记录了陶喆心中所想的，而在录音上也颇具巧思，全部来自他自己的自我创意，制作过程中把人的声音当成乐器，十分的有趣。而接下来要听的这首「飞机场的10:30」拍的有点像部电影，快速移动的镜头总是让人看不清片中那对恋人的脸，尤其是男主角，其实是导演用心良苦的杰作，主要原因是因为要让观众注意听这首歌，可是不晓得观众们有没有发现男主角就是第一次拍MTV的陶喆。第一次拍MTV的陶喆他说：「还好片中的男主角看不出来是我，因为第一次当男主角，心情紧张，脸上直冒汗，如果大家看到我那糗样，就不会专心去听我的歌了。

从萤光幕看到的David，是有点害羞内向的感觉的，除了在谈到音乐的时候他有很多自己的见解和看法之外...他表现在言行举止上，对自己也很要求，尤其在服装上也是很讲究的，对于西装，他的裤子要有一定的长度，白衬衫要露出多少尺寸，他都会斤斤计 较呢。

虽然爸爸妈妈都是圈内的知名艺人但是陶喆的成名全都是凭他自己的真材实料打出名号，不仅能写歌、制作，还能和音，而且还能以首张专辑以「黑马」姿态入围「金曲奖」最佳流行音乐演唱唱片奖、最佳作曲人奖、最佳国语男演唱人奖、最佳新人奖等五项奖，并一口气拿下最佳新人奖及最佳唱片制作人奖，不仅幕前表现深获肯定，连幕后制作功力也受评审的青睐。除了在台湾金曲奖上的优异成绩外，他也在同年获得美国Billboard 告示牌杂志的年度「亚洲杰出创作歌手奖」。

1999年 I"M OK专辑1. Doxology 2..找自己(rain) 3.小镇姑娘(small town girl) 4.夜来香(tuberose)5.普通朋友~(regular friends) 6.I"OK~ 7.不一样~(different) 8.走就走~(leave) 9.多谢你~(thank you)10.马戏团~(circus)11.天天(CLOSE TO YOU) 12.Angeline13.Amen

继上一张专辑之后，除了偶而回来台湾帮歌手录制专辑之外，陶喆消失了快两年的时间。第二张专辑「I"M OK」在大家的千呼万唤下，终于将他沉淀两年的心血结晶全新的创作专辑推出。专辑中，陶喆以摇滚的精神作为音乐背景，从第一首歌「找自己」开始就摆脱了上一张R&B的风格，以Alternative Rock的形式呈现。这就是陶喆，要用一首首充满摇滚精神的音乐与市场接触，让人回到60-70年代听摇滚乐的朴实的快乐。在这张专辑推出的同时陶喆在香港及台湾举行个人演唱会，在演唱会上许多的大牌歌手们都到场聆听他的演唱。

从小就常常往返台湾、美国，传统中国和西方文明在陶喆身上都产生了不少的影响。中国人的感情一向讲求含蓄，他就会尝试用比较「放」的方式，以自然的方式去诠释感情，所以歌曲中可以听到不少「OH BABY」或者随性的转音，重点不是每个音都很准、每个字都咬的很清楚，而是要用最真诚的自己来面对音乐。完颜康康 厉害啊！

华尔特·迪斯尼

全称为The Walt Disney Company,取名自期创始人华特·迪斯尼（在香港和台湾地区的译法有不同，见下），是总部设在美国的大型跨国公司，主要业务包括娱乐节目制作，主题公园，玩具，图书，电子游戏和传媒网络。点金石电影公司，Miramax电影，好莱坞电影公司（公司名），博伟音像制品，ESPN体育，ABC电视网都是其齐下的公司（品牌）

迪士尼，华特尔·伊利斯（平时一般是“华特”）(1901-1966)

美国动画片制作家、演出主持人和电影制片人，以创作卡通人物米老鼠和唐老鸭闻名，他制作了世界第一部有声动画片《威利汽船》 (1928年)和第一部动画长片《白雪公主》 (1938年*)。

*神奇一刻注：实际上《白雪公主》是在1937年12月21日首映的。

看来这个单词已经有了具体的意思，更系统的说，迪士尼这个词有以下几个意思。

姓氏名称：Disney

很自然，这个世界上迪士尼家族所有的人都姓迪士尼，比如当今的 Roy E. Disney 先生 等。

华特迪士尼先生，特指其人

华特迪士尼 ( Walt Disney ) 先生，全名 华特尔·伊利斯·迪士尼 ( Walter Elias Disney ) 。他是迪士尼公司的创办人之一（另一位是他的哥哥 Roy Oliver Disney - 罗伊迪士尼先生）。

换句话说平时如果说迪士尼先生，如果没有文章特别的环境或者特别说明，一般也都是指华特迪士尼先生。

迪士尼，品牌名称

一个娱乐品牌，2005年 Interbrand/BusinessWeek 的世界100强品牌（按照品牌价值）排名为第7位。

其实平时这个最为常见。

迪士尼乐园，特指

有人会这样说“你去过迪士尼吗？”，“我想要迪士尼的门票”，这里面迪士尼的意思就是迪士尼主题乐园，而在所有的主题乐园中，加州迪士尼乐园被特指的情况又最多。一般只有中华人民共和国（包括港澳台）才会用这种特指方法。

迪斯尼乐园是一座主题公园。所谓主题公园，就是园中的一切，从环境布置到娱乐设施都集中表现一个或几个特定的主题。全球已建成的迪斯尼乐园有4座，分别位于美国佛罗里达州和南加州以及日本东京和法国巴黎。

主题公园可说是迪斯尼的摇钱树，去年仅部门的收入就占了总销售额的27％———254亿美元，利润为32亿美元，是总获利的一半。

洛杉矶迪斯尼乐园

迪斯尼把动画片所运用的色彩、刺激、魔幻等表现手法与游乐园的功能相结合，1955年推出了世界上第一个现代意义上的主题公园——洛杉矶迪斯尼乐园。

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奥兰多迪斯尼世界

1964年人们开始筹建一座更大规模的游乐公园，这就是奥兰多“迪斯尼世界”。经过5年营造，迪斯尼世界终于1971年10月向公众开放了。它耗资7.66亿美元，位于佛罗里达州的奥兰多郊外，是一座老少咸宜的游乐中心。

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东京迪斯尼乐园

被誉为亚洲第一游乐园的东京迪斯尼乐园，依照美国迪斯尼乐园而修建，是目前世界上最大的迪斯尼乐园。它的主题乐园面积为七八十公顷。比美国本土的两个迪斯尼乐园还要大。这乐园从1983年4月15日开放以来已成为男女老少各享其乐的旅游胜地。

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巴黎迪斯尼乐园

沃尔特·迪斯尼公司耗资440亿美元，兴建了位于欧洲的第一个迪斯尼乐园，1992年初，位于巴黎市郊马恩河谷镇的迪斯尼乐园开张。最初它有6家宾馆、5200个房间，比肯勒斯市所有的房间还要多。

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2005年：香港迪斯尼乐园

1999年11月2日，迪斯尼公司和香港特区政府就在港兴建迪斯尼主题公园达成协议。迪斯尼乐园首期项目“神奇王国”将于2005年建成开放，占地126公顷。建成后约40年内，可为香港带来1480亿港元的收入，提供2万个就业机会。

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Magic Park: 八大主题园区

美国所有的迪斯尼乐园几乎一模一样，都是由8个主题园区构成：美国大街、冒险乐园、新奥尔良广场、万物家园、荒野地带、欢乐园、米奇童话城、未来世界。

关于Disney的中文名称

这个是平时大家最常问的问题之一了，大家一定平时经常看到“迪斯尼”和“迪士尼”。但是他们究竟有什么区别呢？

原来在1995年以前，中华人民共和国大陆、香港、台湾地区的Disney名字根据当地语言的发音翻译是不同的，下面就是一个列表

大陆：Disney - 迪斯尼，Walt Disney - 沃尔特·迪斯尼

香港：Disney - 迪士尼，Walt Disney - 和路·迪士尼

台湾：Disney - 狄斯耐，Walt Disney - 华特·狄斯耐

但是在1995年，迪士尼公司为了统一中华人民共和国的市场，在经过了认真的讨论之后，决定在中华人民共和国统一使用“迪士尼”这个名字。也就是下面的

统一官方中文名字：Disney - 迪士尼，Walt Disney - 华特迪士尼

还记得那是在《米老鼠》杂志1995年第5期（封面蓝色调，人物是唐老鸭）的内封《米老鼠》的通知栏目，有一篇叫做《关于“迪斯尼”改名字》的文章第一次向广大迪士尼迷发布了这个消息，并且从1995年第6期开始《米老鼠》全面采用“迪士尼”这个名字。（比如封面的标语“真正原版迪士尼卡通”字样，原来就是“迪斯尼”）。我们真的对这种行为称道！

但是很可惜，由于种种原因，“迪士尼”这个名字在我们大陆地区并不像台湾那样得到应有的推广，比如大多数包括电视报纸的媒体仍然有很多使用“迪斯尼”的情况，而且中华人民共和国的语言权威词典里面也没有对这个词条进行修订，甚至有少数的官方产品也使用“迪斯尼”这个现在已经不是官方译名的名字。

但是迪士尼是真正的官方中文名字这个事实是不能改变的。比如你可以看到Disney.com.cn、正版迪士尼影碟和图书都是用的是“迪士尼”。

所以我们作为真正的迪士尼迷，以后都使用“迪士尼”这个官方名字吧！

世界上第一部全部对白动画片

是1928年华尔特．迪斯尼绘制的美国动画片《威廉号汽艇》。这部动画片于1928年11月18日在纽约首映，也 是第一次向观众介绍米老鼠这一著名动画人物。 实际上，迪斯尼在同年先完成了全部有声对白动画片《飞机 迷》，不过它发行于《威廉号汽艇》之后。

第一部宽银幕动画片

是Walt Disney在1956年制作的《贵夫人和流浪汉》。

第一部使用动画摄制机拍摄的动画片

是1940年Walt Disney摄制的影片《幻想曲》。

美国第一部大型动画片

是1937年Walt Disney制作的《白雪公主》。

第一部Walt Disney的彩色动画片

是1932年用三原色工艺制作的《花和树》，1932年7月在洛杉矶的格劳曼中华人民共和国大戏院首映，它经常被人误认为 是世界上第一部彩色动画片

花钱最多的动画片

是Walt Disney制片厂拍摄的《狐狸和猎狗》（1982），耗资一千万美元

著名动画角色唐老鸭第一次登上银幕

米老鼠和唐老鸭是美国动画大师Walt Disney绘制的两个最著名的动画角色。唐老鸭第一次出现在1934年的动 画片《三只聪明的小鸡》。

最受欢迎的动画角色

是举世闻名的米老鼠，它诞生于1928年11月18日，那天也是第一部有声动画片《威廉号汽艇》首次公映之日， 而米老鼠则是这部动画片的主角。实际上，它并不是Walt Disney而是另一位叫乌巴．伊威克斯的动画片家创造 的。但米老鼠的声音则是Disney设计的。到1934年，米老鼠已成为接到影迷来信最多的好莱坞明星。以米老鼠为 主角的动画片共拍摄了11部，其中三十年代制作87部。最后一部米老鼠动画片是1953年的《简单事情》。

Disney动画片：

迪斯尼的动画电影可以划分为迪斯尼经典动画(CLASSICS)、迪斯尼真人动画(Live Action with Animation)、迪斯尼计算机动画(3D Computer Animation)、迪斯尼模型动画(Claymation Animation)、迪斯尼电影版卡通(Movietoons Animation)和迪斯尼录像带首映(Video Premiere)等类型，其中的经典动画成为迪斯尼最主要的象征，开创这种局面的第一部经典动画就是1937年发行的动画长片，著名的《白雪公主和七个小矮人》，这部最经典的迪斯尼电影集众多荣耀于一身，作为世界上第一部有剧情的长篇动画电影，同时也是世界上第一次发行电影原声音乐唱片，世界第一部使用多层次摄影机拍摄的动画，还是世界第一部举行隆重首映式的动画电影，并获得奥斯卡特别成就奖，可以说，从此动画电影不仅仅是儿童娱乐的一种形式，也开始成为主流的电影形态。迪斯尼公司从此成为动画电影的龙头大哥，领导了动画电影的潮流，经过数十年的发展，迪斯尼也由原来的小小动画工作室迅速膨胀成为国际娱乐界的巨子和拥有全球知名度的跨国大公司，除了电影，势力范围扩张到主题公园、玩具、服装和书刊出版等行业。

迪斯尼的经典动画(CLASSICS)由迪斯尼最具代表性的沃尔特·迪斯尼动画片厂(Walt Disney animation Studios)制作，尤其是近年来，几乎每年都有新戏推出，因此也常被一些影迷称为“年度动画大片”，实际上也并不一定每年推出一部，绝大多数的经典动画是以剧情长片为主的，当然也有少数几部属于中、短篇的动画合集或者音乐片和纪录片的性质，后来还有不少作品被改编为迪斯尼主题公园的游行表演、冰上世界和音乐剧等形式，有些后来还另外发行了电视版节目以及录像带、DVD等影音产品的续集。为使大家对已推出的迪斯尼经典动画进行更好的收藏工作，下面给大家看看迪斯尼经典动画截至2004年已有的44部电影的发行目录:

1937/12/21 Snow White and Seven Dwarfs (白雪公主和七个小矮人) 【CLASSICS-1】

1940/11/13 Fantasia (幻想曲) 【CLASSICS-3】

1942/08/13 Bambi (小鹿斑比) 【CLASSICS-5】

1943/02/06 Saludos Amigos (致候吾友) 【CLASSICS-6】

1945/02/03 The Three Caballeros (三骑士) 【CLASSICS-7】

1946/04/20 Make Mine Music (为我谱上乐章) 【CLASSICS-8】

1947/09/27 Fun and Fancy Free (米奇与魔豆) 【CLASSICS-9】

1948/05/27 Melody Time (旋律时光) 【CLASSIC-10】

1949/10/05 The Adventures of Ichabod and Mr. Toad (伊老师与小蟾蜍大历险) 【CLASSICS-11】

1950/02/15 Cinderella (仙履奇缘) 【CLASSICS-12】

1951/07/28 Alice in Wonderland (艾丽斯梦游仙境) 【CLASSICS-13】

1953/02/05 Peter Pan (小飞侠) 【CLASSICS-14】

1955/06/16 Lady and the Tramp (小姐与流氓) 【CLASSICS-15】

1959/01/29 Sleeping Beauty (睡美人) 【CLASSICS-16】

1961/01/25 101 Dalmatians (101忠狗) 【CLASSICS-17】

1963/12/25 The Sword in the Stone (石中剑) 【CLASSICS-18】

1967/10/18 The Jungle Book (森林王子) 【CLASSICS-19】

1970/12/24 The Aristocats (猫儿历险记) 【CLASSICS-20】

1973/11/08 Robin Hood (罗宾汉) 【CLASSICS-21】

1977/03/11 The Many Adventures of Winnie the Pooh (小熊维尼历险记) 【CLASSICS-22】

1977/06/22 The Rescuers (救难小英雄) 【CLASSICS-23】

1981/07/10 The Fox and the Hound (狐狸与猎狗) 【CLASSICS-24】

1985/07/24 The Black Cauldron (黑神锅传奇) 【CLASSICS-25】

1986/07/02 The Great Mouse Detective (妙妙探) 【CLASSICS-26】

1988/11/18 Oliver & Company (奥丽华历险记) 【CLASSICS-27】

1989/11/17 The Little Mermaid (小美人鱼) 【CLASSICS-28】

1990/11/16 The Rescuers Down Under (救难小英雄澳洲历险记) 【CLASSICS-29】

1991/11/22 Beauty and the Beast (美女与野兽) 【CLASSICS-30】

1992/11/25 Aladdin (阿拉丁) 【CLASSICS-31】

1994/06/15 The Lion King (狮子王) 【CLASSICS-32】

1995/06/23 Pocahontas (风中奇缘) 【CLASSICS-33】

1996/06/21 The Hunchback of Notre Dame (钟楼怪人) 【CLASSICS-34】

1997/06/27 Hercules (大力士) 【CLASSICS-35】

1998/06/19 Mulan (花木兰) 【CLASSICS-36】

1999/06/18 Tarzan (泰山) 【CLASSICS-37】

2000/01/01 Fantasia/2000 (幻想曲2000) 【CLASSICS-38】

2000/12/15 The Emperor"s New Groove (变身国王) 【CLASSICS-39】

2001/06/15 Atlantis: The Lost Empire (失落的帝国) 【CLASSICS-40】

2002/06/21 Lilo & Stitch (星际宝贝) 【CLASSICS-41】

2002/11/27 Treasure Planet (星银岛) 【CLASSICS-42】

2003/11/01 Brother Bear (熊的传说) 【CLASSICS-43】

2004/04/02 Home on the Range (放牛吃草) 【CLASSICS-44】

《白雪公主和七个小矮人》

Snow White and the Seven Dwarfs(1937)

1937年出品的《白雪公主和七个小矮人》(snow white and the seven dwarfs)不但是电影史上第一部长动画电影，对影史和迪斯尼本身都具有非凡意义和特殊价值，对全球少年儿童乃至成年人的影响更是巨大而深远，它已经远远超出了文艺作品的范畴，发展成为善与恶、美与丑道德规范的代名词，为人们所津津乐道和广泛传播。《白雪公主和七个小矮人》对动画片容量的拓充，拍摄的顺序，画面的景深、透视和层次等都具有革命性的突破。而这部已有64年历史的经典动画首度推出的DVD，为数字影音领域再次带来了令人惊叹的里程碑式成就。

沃尔特·迪斯尼诞辰100周年之际，DVD版的《白雪公主和七个小矮人》于2001年10月在全球同步发行。这也是被迪斯尼公司列为十大白金收藏版系列动画片的第一部。这套DVD绝对是一本动画百科全书，除了幽默可爱的动画形象、鲜艳夺目的画面和动人心弦的音乐外，内含的花絮和特辑包罗万有，简直可以用奢侈来形容:不仅包含白雪公主不同版本的故事，而且把本片的制作过程、手绘画稿、半成品动画、被舍弃场面、角色设计、互动游戏和卡拉OK等等等收纳其中，更创造性地以“魔镜”为DVD的主持人，引领观众进入《白雪公主和七个小矮人》的魅力世界。

《花木兰》

这部取材自中华人民共和国著名民间传说的动画电影是迪斯尼推出的第36部经典动画，把我们耳熟能详的巾帼英雌“花木兰”介绍到全世界。而花木兰刚柔相济的性格、一往无前的勇气、英姿飒爽的形象彻底把西方观众完全征服了，他们慨叹木兰姑娘英勇事迹的同时，也深深地热爱上了这个坚强的中华女子，他们甚至把自己心目中的年度亚裔风云人物毫不犹豫慨赠予了这个传奇角色，以表达他们对她的崇敬和爱戴之情。迪斯尼为了《花木兰》的制作，专门在佛罗里达州重建了一个强大动画片场和制作工作室，并且多次派遣专家小组深入中华人民共和国内地进行调查和取景，力求尽量还原中华人民共和国古代故事的风貌和轨迹，而配乐大师杰瑞·戈德史密斯(Jerry Goldsmith)则亲自为本片担任原声配乐，大量运用于电影中的民族乐器让国人甚感亲切。成龙和李玟两大华人巨星更被重金聘请担任配音和中文主题歌曲的演唱，无形中使本片在华人地区的影响力进一步加强。通过一系列精心铺排和超过五年时间的准备工作，《花木兰》一炮打红。

《花木兰》

许多场景的背景就像一幅幅的中华人民共和国泼墨山水画，如果把前景的人物角色拿开，背景追求若隐若现的朦胧画风，不像西方的油画那样追求精致写实，而是营造一种淡雅写意的意境，这在迪斯尼的动画电影中是从来没有过的。另外，在线条的运用上，《花木兰》也融入中华人民共和国绘画上的圆润笔触，无论是人物造型、背景建筑，还是烟雾的线条形状，都具有浓郁的中华人民共和国风味。同时，作为一部适合全家大小观看的动画片，在战争场面的描述上，迪斯尼尽量模糊时代的背景，巧妙地避开了冷兵器时代近距离作战的残酷画面，既可以看到汉晋的匈奴、唐朝的服饰与仕女妆，也可以看到宋代的火药和明清的庭园风格等，同时，影片中出现的中华人民共和国文字，也是篆隶草楷各种风格兼有。虽然与史实有出入，但这种艺术的处理手法也是值得称赞的。

《狮子王》

迪斯尼改编自莎士比亚名剧《哈姆雷特》的经典动画，不过场景从王宫移到了非洲大陆，影片通过描述小狮王辛巴的成长，探讨爱、责任和生命意义等严肃主题。迪斯尼的动画专家利用水墨粗绘的渲染技巧充分显露出非洲大地的壮阔瑰丽，电脑动画将羚群奔驰一幕澎湃呈现，再配合汉斯·季默澎湃的乐章，给人如同史诗般的感受。改片的票房惊人，成为影史上最卖座的电影之一。

《美女与野兽》Beauty and the Beast

这部来自格林童话的寓言故事改编的电影是动画巨人迪斯尼的第30部经典作品，奥斯卡金像配乐大师阿伦·曼肯(Alan Menken)脍炙人口之作，歌坛天后席琳·狄翁(Celine Dion)借力一炮而红，汇集性感与感性于一身的《美女与野兽》风靡全球亿万观众，是迪斯尼为世界影库贡献的又一瑰宝。无论是演变成动画作品还是IMAX大电影、舞台剧甚至是冰上舞蹈作品的《美女与野兽》，它的魅力不但丝毫没有减退，更以持久的妖娆和绝美散发出惑动人心的曼妙姿彩。除了在当年度奥斯卡金奖、金球奖等电影大奖上持续辉煌之外，由迪斯尼御用作曲家、奥斯卡金奖配乐大师阿伦·曼肯创作的电影主题曲“Beauty And The Beast”更是横扫全球各大音乐流行榜，并且在流行音乐最高荣誉“葛莱美大奖”上获得了专家们的充分肯定，勇夺桂冠，并且被誉为“迪斯尼电影音乐的极致作品”、“最壮阔、最瑰丽的颠峰代表作之一”。